Analisar uma obra de arte através da psicologia pode ser bem desafiador e empolgante, porque a psicologia nos diz o que artista queria passar com aquilo e quais foram as emoções que ele colocou na obra, olhe um quadro de guerra e paz de Cândido Portinari ou o velho guitarrista de Pablo Picasso ou quem sabe uma pintura impressionista de monet ou um quadro do Van Gogh. Todos eles tem emoções por trás da obra, e as vezes a emoção da obra pode ser até a emoção do artista no
momento.
Passo número 1: Examine as emoções transmitidas pela obra - Tente identificar quais emoções você sente ao observar a obra, como tristeza, alegria, medo, raiva, calma, etc. Em seguida, tente descobrir como o artista conseguiu trazer essas emoções através dos elementos da obra, como cores, formas, texturas, entre outros. Passo número 2: Analise a personalidade do artista - Conhecer um pouco sobre o artista pode ajudar a compreender a sua personalidade e expressão artística. Qualquer informação sobre o artista, tais como história de vida, interesses e aspirações pode ajudar na análise da obra de arte. Passo número 3: utilize teorias psicológicas - Algumas teorias psicológicas podem ser usadas para ajudar na análise de uma obra de arte, tais como a teoria de Carl Jung sobre arquétipos e o inconsciente pessoal, ou a teoria de Sigmund Freud sobre o inconsciente e a sexualidade. Essas teorias ajudam a compreender o significado de símbolos e temas que aparecem na obra de arte.
Passo número 4:- Observe os temas e símbolos - Os temas e símbolos que aparecem na obra de arte podem revelar muito sobre as ideias e pensamentos do artista. Tente identificar esses elementos e interpretá-los à luz das teorias psicológicas. Passo número 5:- Considere o contexto cultural - O contexto cultural em que a obra foi criada também pode influenciar o seu significado e interpretação. Reflita sobre a época em que a obra foi criada, tais como as condições sociais e políticas da época, para compreender o contexto em que a obra foi produzida.